伯納德.拉索斯

   中國風景園林訊 風景園林設計是一門藝術，現代風景園林的發展與藝術息息相關，尤其是19世紀下半葉至第二次世界大戰期間的現代藝術的發展，對風景園林設計產生了巨大的影響。印象派的莫奈、梵·高，野獸派的馬蒂斯，立體派的畢加索，抽象派的康定斯基、克利，風格派的蒙德里安等人的藝術作品，都對現代景觀產生了巨大的影響。有些藝術家，如超現實主義藝術家米羅，還直接參與了風景園林設計，米羅作品中的許多有機形體給設計師們注入了新的設計語匯。許多著名的風景園林設計大師早期都學習研究過繪畫，從繪畫的語言中吸取養料，從而獲得新的設計語匯。法國著名風景園林師和藝術家伯納德·拉索斯(Bernard Lassus)就是其中的一位。
　　

伯納德.拉索斯

拉索斯簡介

　　拉索斯1929年出生于法國查馬里爾斯(Chamali色res)，20世紀50年代跟隨費爾南·萊熱(FernandL6ger)學習繪畫，曾在巴黎美術學院就讀，1968年任教于巴黎美術學院，這給他以后從事風景園林設計行業打下了扎實的藝術功底。20世紀60年代，拉索斯開始從藝術轉向景觀，進行了許多有關風景園林設計的理論研究，提出一系列的現代風景園林的設計原則，比如“最小的干擾”、“創造性的分析”、“居住者——環境美化者”等觀點，是現代風景園林理論的重要基礎。從1976年到1986年，拉索斯領導著凡爾賽國立景觀學院的查爾斯·里維埃·迪弗雷尼(CharlesRiviereDufresny)工作室，廣泛地進行風景園林設計實踐，充分貫徹他的理論原則。1981年，他的獲獎方案設計ParcdeLaVillette引起了世界的關注，他開始專注于景觀設計。1982年，他在堅石城(Rochefort)的“回歸花園(Le Jardin des Retours)”項目獲勝，這個大的公共工程建設一直持續到2000年。20世紀80年代，高速公路與文化景觀互不相容，在法國引起了輿論的批評，拉索斯展示了自己對高速公路景觀設計的新思路，并且發展了高速公路國家景觀政策。從那時起，通過他的作品和他在歐美大學教書宣揚他的理念，他的景觀設計的理念越來越有影響力。拉索斯還是巴黎拉維萊特建筑學院和社會科學高級研究學院的有關“花園、LA和領土”研究課題的導師，曾擔任過德國卡塞爾大學的講師，并于1995年擔任賓夕法尼亞大學教授。他在教學過程中始終堅持：教師應該傳授風景園林設計的方法，而不是簡單地教人去模仿別人的作品。

　　拉索斯作品的藝術性和設計原則

　　拉索斯的作品非常有藝術性。有的人認為他的作品有大地藝術的傾向，但拉索斯并不這樣認為。他認為大地藝術只是讓人欣賞而拒人于千里之外的藝術：而另一些風景園林師又只關心室外空間中的人，忽視景觀中的藝術。拉索斯不僅注重風景園林的藝術性，還注重為人提供的活動空間，使人成為環境中的一部分。拉索斯預感到風景園林將會成為真正的創作領域，便義無反顧地從藝術轉向了風景園林設計專業。拉索斯認為風景園林有許多的歷史構成，各時期的歷史都相互影響，使得任何地方都是潛在的獨一無二的地方，也因此，風景園林設計具有了獨特的魅力。我們從他對藝術的研究以及他令人振奮的藝術作品和環境設計中可以看出，拉索斯越來越將他的注意力轉向對風景園林發展歷史的詳盡分析上，目的就是為了探索LA設計的基本原則。拉索斯的作品都充分體現了他的設計思想。對他來說，注意風景園林與自然的相互關系，是所有工程項目的基礎。同時他也認為，風景園林是一種文化的閱讀是人們思想的構建，自然品質可以或多或少地得到體現，但并不是風景園林的真正含義。風景園林不是簡簡單單的種樹或是加寬河流，也不是匆匆忙忙趕出來的、乏味的平面設計。它能提供讓人們的感覺、智慧和想象力發揮作用、讓人們充分體驗的各種空間。拉索斯對每一塊場地的設計，都尋求場地所表現出的特定的機遇與挑戰，而且很留心參觀者體驗空間的方法。他不贊同空間體驗只作為平面設計形式的副產品，相反，他認為“形式是不重要的，它只是在表達設計意圖時隨之產生的副產品。