古往今來，歷代建筑師都在追求對光線真正意義的理解，并在建筑設計中不斷實踐著對光影的探究。無論是路易斯·康的“設計空間就是設計光亮”，還是柯布西耶的“建筑是光線下形狀正確、絕妙、神奇的游戲”，這些都表明了光與建筑空間之間千絲萬縷的聯系。

　　一座建筑，如其他生靈一般存在于自然之中時，當它遇到了光線，有了光影的陪伴，便有了靈魂。

　　營造多彩的建筑語匯

　　光影美學近幾年的研究與應用讓許多設計師取得了巨大成功，為社會增添了新的元素和活力，如家具設計、室內外建筑設計等，無一不說明光影美學的價值和存在意義。光影美學作為科學和方法論，提供給設計師在建筑設計中的創意、實施、建造上的一種強有力的語言或工具。

　　光影是建筑設計的材料。光是實體、是材料，而且是最基本的材料。一旦感受到光是如此的豐富多變，建筑的語匯立刻變得不同，這是許多經典建筑所沒有意識到的。光隨時改變建筑的形態，不管是白天還是黑夜，艷陽天或是陰霾密布，建筑都會根據時間與天氣的不同而呈現不同的面貌。光影賦予建筑每一個存在的瞬間變成了永恒，這種瞬間與永恒精神使光影作為語匯而顯出了特有的詩意。

　　光影可以塑造建筑的形體。如果沒有適當的光，實體的立體感就顯示不充分，相互關系也交待不清，會使設計中很多富有美感的特征失去作用。例如玻璃、拋光金屬、拋光石材，這些材料在強光下給人以強烈的視覺刺激，令人精神振奮，但如果運用不當，又會造成光的泛濫和污染，加重人的視覺和心理負擔。表面粗糙的材料，如天然石材和未經加工的木材，因為沒有光的直接反射，色彩會表現得更加真實，很多建筑師鐘情于這些未經表面加工的材料，因為它們給人以親近感。柯布西耶在法國馬賽公寓和印度昌迪加爾行政中心辦公大樓的外立面設計中，使陽光照射在表面粗糙的混凝土遮陽板上，落下濃重的陰影，他利用這些光強化了所要表達的建筑造型的粗獷。另外，對于具有一定透明度的材料來說，光更展示了它的無窮魅力。在傳統日本茶室中，其空間往往是用屏風一類的隔斷分割的，這些隔斷往往是精美的木框架上糊上布紙。安藤忠雄曾經這樣形容此時的景像：透過它們，光安靜地向室內射來，與黑暗攪和在一起產生了一個單色退暈的效果。

　　光影能夠強化建筑空間的效果。光的強弱、虛實會使空間尺度改變，比例與形狀的感覺也會有所不同。光強的部位視感清晰，而弱的部位視感模糊，這與距離遠近的視感變化相似，故空間就有了深度感、層次感。另外，光還可以分割空間，創造子環境并給人以區域感。這種分割雖然不如實體分割那么強烈，但卻十分方便和靈活。被公認為20世紀建筑藝術奇葩的朗香教堂，利用迷朔的光營造出詩意的、雕塑般的空間，創造了一個強烈的集中精神和供冥想的容器。