中國園林可說為中國古典文化精神中包括美學精神的感性顯現。這是與園林的綜合性分不開的。小橋流水、亭、臺、樓、榭、名花異卉，奇石古木盡收園中。明清時期的江南園林成為中國及至世界建筑藝術史上一朵瑰麗的奇葩。可游可居，儒道兼得。取格清雅，氣韻生動，重在韻味。眾美薈萃，超于樂境，顧盼呼應。天人合一，人間仙境。今天的都市化進程和來自各方面的壓力，讓人們越來越遠離了自然，欣賞自然美景，包括園林之美變得越來越奢侈。雖然城市景觀園林，動植物園能解決或滿足一部分的要求，但透過玻璃窗戶的透視、無法消除心中的焦慮與困惑。鋼筋混凝土堆砌的叢林是鮮有詩情畫意的。孟微冬嘗試創作具有古典園林美學特征和現代都市景觀園林、都市植物園式的生態美學特點的“大花鳥”畫。這種園林式的花鳥畫不是將畫面畫成中國式園林或者植物園，而是在花鳥畫的創作中，從立意、布局、結構、章法、筆墨等藝術符學習借鑒園林的立意構思、布局和排列、將中國傳統的文化元素和藝術符號都和諧地統一在畫面中，增強畫面的視覺效果和豐富藝術本體的內涵。

　　清代著名藝術家李漁在他的《天巧自呈》專著中認為，中國園林建筑是以畫理通諸園林，認為結構第一，要“自出心眼，雅俗俱利”。我們反向思維，園林之所以賞心悅目是與他的豐富性和布局結構有關的。傳統文人畫的弊端就在于過于強調創作者的抒情性，而圖畫過于簡單、過于冷竣荒寒，所以孟式花鳥畫在表現叢林果木時，畫面很滿，枝干相互交叉，繁復茂密，增強了畫面的沖擊力和視覺效果。增加素描關系，增強色彩張力，強化視覺反差。

　　榴香(形意之狗)136cm×68cm

　　明代建筑家計成在他的園林專著《園治》中強調園林建筑認為：“園林巧于借因、精在體宜”，“構圖無格，借景有因，以小見大，渾然一體。”“園林宜雅，雅也脫俗”，這是中國儒家文化在園林建筑中的體現，儒雅的風范在任何時代都引領社會風范。“園林宜清，清而出塵”，這是典型的道家思想，追求“林下風流”，是中國文士超逸的品格。園林建筑的這種儒道兼得的美學品格讓孟微冬深受啟發，中國花鳥創作絕不可丟失中國傳統國畫的筆墨之美，他的雙勾花鳥，沒骨寫意之所以招人喜歡，緣于他深厚的筆墨功力。他的作品之所以耐看，主要是作品中始終透著一種“清氣”，一種超凡脫俗的清逸之風。

　　中國古典美學一般將“氣韻”看成生命形態，南朝謝赫把“氣韻生動看成中國畫審美的第一要求”。在中國園林建筑中也同樣體現了這種美學品格。“氣”重在顯露的一面，“韻”在生命隱蔽的一面，清謐的一面，無限發散的一面，“氣”是形式，“韻”是回味，“韻者美之極”，講究含蓄，講究虛實，曲徑通幽，別有洞天。孟微冬在花鳥創作中特別注意虛實相間，注意留白，所以他的畫繁復但不雍塞。讓“氣韻在畫面中流動”一直是他比較注重的一面;“畫與詩文相表里”，畫有詩意才能產生意境，有意境才能有韻味，而這一切都離不開形式美。孟徽冬創作的花鳥畫在某種程度上有城市景觀園林的形式美感和中國古典園林的內在美，秀外慧中。

　　也許，園林式花鳥畫創作構想是偶然生發的，但作為一名積極探索繪事的藝術家，始終在創作中融入創新的思維、生變又在情理之中。孟微冬是一個有著浪漫主義色彩的當代畫家，想象力超群。在創作的大量花鳥畫中我們能深深地感受到他的這種藝術特質;他是個表現主義思想比較明顯的畫家，在藝術創作中強調主觀感情和自然感受。近期的作品又大膽地將中國畫的寫意精神與抽象主義統一在畫面中，別開生面。他總是在思索、在探索。他的花鳥畫融中國傳統畫的筆墨、透視、和現代的色彩素描于一體，有明顯的現代“構成”。他是在當代畫中少數具有中國畫傳統筆墨韻味又有現代感的藝術家，在筆線的運動中而且難得保留了書法金石味的那一種。

　　(著名藝術評論家 江天寶/文)