這是十分奇妙的一件作品。你可以想象，這是完全一樣的兩塊木頭，如果你把它們上下疊起來后就會和原本的樹木一樣高。雖然這件作品看上去很簡單，但是卻有很深的意義，暗指我們與這個世界的聯(lián)系、人類和自然的關(guān)系。

　　就像我說的，他的作品可能會讓人想到一些童話故事，而現(xiàn)在又像是把你置身于一片有著神秘風景的森林里。這些木頭激發(fā)了很多不同的主題，你也可以從多層角度來解讀。你可以是一個兒童的視角，被自己的這些發(fā)現(xiàn)所驚訝；也可以是從哲學的角度出發(fā)，考慮到今天的生態(tài)環(huán)境問題。所以我認為被作品所激發(fā)出的各種想法事真正有趣的部分。

　　他一直在堅持使用同樣的材料。

　　對，但他每跨出一步，就會有不一樣的方向。

　　那藝術(shù)家的一系列青銅作品呢？

　　這是更近期的作品了，比1967年那件要新。這是大理石花紋的青銅作品。在這里，他做了跟之前相反的探索，藝術(shù)家在這里模擬著自然界。

　　他是怎么完成作品的？

　　是雕刻出來的，這個是鑄件。Penone先是參考了真正的樹，然后依樣鑄了模型，做成了青銅版的。這樣就形成了一個有趣的對比：這種人為的材料依舊是從自然界獲得的。大理石也好，作為礦物的青銅也好。自然的物質(zhì)被做成更堅硬的材料，這是一件挺奇怪的事情。因此，我們看到作品表面看上去依舊是棵樹，如果把展覽搬到室外的話，看上去會更綠色一些。如此一來，礦物變成了有生命的物體。

　　這種生與死之間的對話是這個世間另一個重要的議題。Penone在自己的作品中加入了這么一個深刻的問題，并拋給了大家。在他的雕塑里，工業(yè)材料又煥發(fā)了生命，也就是那些早已失去了生機的材料又活了過來。這就是真正的藝術(shù)。